Inclusividad en la fotografía: enfoques para representar la diversidad de formas y tamaños corporales
Crear composiciones, ajustar la iluminación, capturar buenas fotografías, equilibrar el tono no son tareas sencillas.También es necesario hacer la foto de forma que no se vean imperfecciones. Por ejemplo, si la foto muestra los ojos cansados u ojeras – siempre se puede utilizar un editor de fotos – https://retouchme.com/es/service/eye-bag-remover para eliminar estas imperfecciones. Las fotografías tienen un poder significativo y desempeñan un papel crucial en la formación de nuestra percepción del mundo y de las personas que nos rodean. A diario, vemos constantemente fotografías de personas en redes sociales, sitios web, televisión, publicidad, etc. En gran medida, las imágenes que encontramos en los medios de comunicación han moldeado nuestra cultura y establecido estándares específicos. La inclusividad en la fotografía moderna refleja un amplio espectro de belleza y expresión.
¿Qué significa ser inclusivo?
En los últimos tiempos, escuchamos con frecuencia el término «inclusivo». La verdadera inclusividad significa que todas las personas, independientemente de sus habilidades, discapacidades, orientación sexual, origen socioeconómico, afiliación étnica, raza, género o necesidades médicas, tienen el derecho no sólo al respeto, sino también a ser consideradas como miembros valiosos de su sociedad. La inclusividad requiere ser honestos con nosotros mismos respecto a los estereotipos subconscientes y los prejuicios que podamos tener.
Consejos para la fotografía corporal
En el mundo de la fotografía, el cuerpo humano tiene la maravillosa capacidad de transmitir emociones, contar historias y celebrar la diversidad de belleza que existe dentro de cada uno de nosotros. Ya sea que seas un fotógrafo profesional o un entusiasta aficionado, es importante perfeccionar las habilidades de fotografía corporal. Esto incluye comprender el body positivity y crear un entorno cómodo, así como explorar ángulos creativos y la iluminación.
Ropa y guardarropa para la fotografía corporal
La ropa para la fotografía corporal a menudo consiste en ropa interior, trajes de baño o un buen par de jeans. Los trajes de baño y la ropa interior son elementos clave que deben elegirse para resaltar la forma del modelo, pero se recomienda a los fotógrafos que muestran valentía en su visión. El lugar también debe corresponder a la ropa, ya sea un bikini en la playa o un body en un entorno cerrado. Los encuadres principales para estas imágenes son:
- Longitud completa;
- 3/4;
- Por encima de la cintura.
Es importante encontrar un equilibrio entre minimizar y resaltar las formas naturales, ya que la intolerancia hacia la no exclusividad está en aumento. Sin embargo, independientemente del tipo de complexión, alargar el cuerpo femenino sigue siendo una constante. Además de las curvas, las áreas clave de atención en una mujer son las piernas, la hendidura justo encima de las nalgas (si es aplicable) y el cuello.
Algunos tipos de iluminación se logran mejor con luz natural, mientras que otros se obtienen mejor con una configuración de una sola fuente de luz en un estudio. Elija la iluminación que resalte adecuadamente a la modelo, con una gradación adecuada que contornee claramente su cuerpo.
Mantenga la pose natural y relajada. Como alternativa, comience la sesión con la modelo en una posición inicial y pídale que se mueva lentamente desde allí.
La desnudez en la fotografía corporal
Ten en cuenta que la modelo no necesariamente tiene que estar completamente desnuda. Esto se puede lograr mediante una iluminación estratégica y la disposición de accesorios. Estas imágenes son muy delicadas por naturaleza y requieren un cierto nivel de cercanía, que solo se puede establecer con confianza. Dedica tiempo a ganarte la confianza de la modelo, ya que esto garantizará un cierto nivel de autenticidad.
Enfoques para la fotografía
Hoy en día, cada vez más fotógrafos van más allá de los estándares tradicionales de belleza.
- Una de las formas más efectivas de mostrar la diversidad corporal es involucrar a modelos con diferentes formas. Este enfoque destaca la diversidad natural. Ver cuerpos diversos puede contribuir a mejorar la autoestima en personas de todas las edades y géneros.
- Enseñar a las modelos a amar y aceptar sus cuerpos les ayuda a presentarse con confianza y autenticidad. Los modelos profesionales pueden ser ejemplos a seguir para los jóvenes, fomentando la aceptación de su propia singularidad.
- La diversidad del entorno puede afectar la percepción emocional de las fotografías. Las fotos tomadas en diferentes ubicaciones naturales pueden resaltar la armonía del cuerpo con la naturaleza. En entornos urbanos, puedes jugar con la gráfica y la arquitectura, creando composiciones dinámicas con modelos diversos.
- La fotografía del cuerpo es un género único y poderoso que nos permite capturar la belleza dentro de cada persona. Experimenta con diferentes poses, ángulos y luces para resaltar las características únicas e individualidad de tus sujetos.
Los fotógrafos pueden crear obras no solo hermosas, sino también inspiradoras, capaces de cambiar estereotipos y ampliar las percepciones de la belleza.
Finalmente, siempre trata la fotografía del cuerpo con sensibilidad, respeto y gratitud por las historias y viajes que cada persona lleva consigo. Continúa explorando, aprendiendo y capturando la esencia de la forma humana.